Quel est mon type de voix ? Conseils pour trouver votre voix - Music Grotto (2023)

Qu'est-ce que le système Fach ?

Le système Fach est un système de classification vocale conçu par les maisons d'opéra allemandes au XIXe siècle, qui garantissait que les bons interprètes auditionnaient pour les bonnes parties de leurs opéras.

Avec le recul, bien sûr, il semble évident que vous ne voudriez pas de basses graves dansune partie de ténor, mais il fut un temps où ces distinctions n'existaient pas.

Le système décompose les types de voix en six catégories principales, basées principalement sur le sexe et la portée. Il décompose ensuite la classification en fonction de plusieurs variables, notammentgamme vocale, registres vocaux, poids, timbre et qualités physiques. En faisant ces désignations spécifiques dans les types vocaux, les opéras sont plus susceptibles d'attirer un artiste qui remplit confortablement le rôle sans complications.

En utilisant cette logique, ce serait une bonne idée deétudier le chant d'opérapour vraiment commencer à mieux comprendre votre voix.

Les voix féminines se répartissent en trois grandes catégories : soprano, mezzo-soprano et contralto. Chaque groupe a des spécialités distinctes qui désignent le type de personnage et la gamme vocale des personnages qui le composent. Cela complique le processus mais ajoute de la spécificité.

Comme les types vocaux féminins, les voix masculines se décomposent en trois catégories principales qui illustrent leur large éventail et contiennent ensuite des spécialisations au sein de chaque groupe. Les classes principales sont le ténor, le baryton et la basse.

Je passerai en revue les principales variables que les professionnels utilisent pour désigner les types de voix.

Gamme- Votre tessiture détermine votre catégorie vocale fondamentale. C'est une mesure des notes que vous pouvez frapper confortablementsans forcer ta voix. Consultez en ligne des guides sur la meilleure façon d'évaluer votre gamme vocale. Il existe de nombreuses applications et articles avec des instructions étape par étape sur la façon de s'auto-évaluer.

Tissage- Tessiture agit comme un marqueur au sein de chaque catégorie vocale. Il marque le point où vous passez d'une voix de poitrine à une voix de tête. Vos notes les plus basses et les plus hautes possibles peuvent déterminer votre classification de gamme, mais la tessiture détermine quelles notes dans cette gamme sont les plus faciles à maintenir.

Transitions- Les transitions marquent votre facilité à basculer entre vosvoix de têteet votre voix de poitrine et vice versa. Il illustre votre habileté à changer de notes et à vous déplacer le long de la gamme vers une forme de chant différente.

Registres vocaux- La transition détermine où se trouve le point de rupture de votre registre. Une fois que vous avez compris cela, revenez en arrière et déterminez quelle part de votre gamme se trouve danschaque échelleentre votre voix de poitrine et votre voix de tête.

Lester- Le poids est une chose difficile à mesurer. Considérez-le comme le caractère d'une voix. Certaines personnes ont un son plus profond et plus plein dans leur classification, tandis que d'autres peuvent sembler plus légères et plus polyvalentes.

Âge/expérience- Si vous avez entendu des enfants chanter, vous savez qu'il y a une grande différence entre les mêmes notes chantées par un enfant et un quinquagénaire. D'une part, votre voix n'est pas complètement mature jusqu'à ce que vous atteigniez un certain âge, et à partir de ce moment, différentes expériences affectent vos cordes vocales.

Taille- Dans un sens, la "taille" inclut le volume. C'est une mesure d'intensité dramatique, qui intègre la puissance. Il s'agit donc d'une mesure du volume et de l'intensité avec lesquels vous chantez confortablement (pas en forçant).

Niveau de parole- Cela mesure votre niveau de parole fondamental ou les notes typiques que vous utilisez lorsque vous parlez. Il existe même une école de pensée qui suggère que vous devriez insister pour chanter dans votre niveau de parole moyen pour créer les meilleurs tons.

Timbre- Le timbre est un concept compliqué similaire aux tons de couleur. Pensez à la couleur rose, puis pensez au rose vif par rapport au rose froid. Vous savez qu'ils sont différents, et pourtant ils sont tous les deux roses. Timbre cherche à expliquer les caractéristiques différentes entre deux notes identiques. C'est une mesure de technique précise et de minuscules changements physiologiques dans la production sonore.

Qualités physiques- Votre carrure et vos attributs physiques généraux affectent le caractère de votre voix de manière distincte, presque imperceptible.

Une personne plus grande a probablement un style vocal différent d'une personne plus mince simplement à cause des différentes façons dont l'air résonne avec sa voix. Cela ressemble à des différences subtiles dans la construction des instruments de musique.

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Il existe cinq sous-catégories de soprano :

Soprano colorature lyrique- Un poids plus léger à la voix désigne ceux-ci. Il se caractérise par de la vivacité et une grande agilité tout en ayant un son riche.

Soprano colorature dramatique- Les sopranos dramatiques ont généralement plus de puissance et des tons plus profonds, mais contiennent toujours beaucoup de capacité.

Soprano lyrique- Les Lyric Sopranos ont un timbre chaleureux avec beaucoup de puissance. Leur gamme s'étend du do moyen au ré aigu.

Soprano dramatique- Celles-ci ont souvent un timbre plus sombre que les autres sopranos mais contiennent beaucoup de puissance. Leur tessiture est généralement inférieure à celle des autres sopranos.

Personnage Soprano- Celles-ci sont souvent considérées comme le « touche-à-tout » des sopranos. On les trouve souvent plus dans le théâtre musical que dans l'opéra, et leur gamme de base se situe généralement entre A3 et B5, mais ils sont suffisamment polyvalents pour aller plus loin.

Leur gamme se situe généralement entre le la en dessous du do médian et le la deux octaves plus haut.

Mezzo-soprano colorature- Ces chanteurs ont le plus d'agilité de tous les mezzo-sopranos et ont un grave grave et un aigu vif. La colorature des mezzo-sopranos peut plonger en dessous de la fourchette normale des sopranos.

Mezzo-soprano lyrique- Les mezzo-soprano lyriques n'ont généralement pas la vivacité des coloratures. Ils ont traditionnellement une portée limitée entre le sol en dessous du do médian et le la deux octaves au-dessus du do médian. Vous entendez souvent cette voix chaude avec des tons doux et longs.

Mezzo-soprano dramatique- Les mezzo-soprano dramatiques n'ont pas la gamme polyvalente de la colorature, mais ils peuvent souvent projeter mieux avec un registre aigu beaucoup plus chaud que l'un ou l'autre. Ce type de chanteur est souvent utilisé à l'opéra pour représenter des femmes plus âgées, des sorcières et d'autres personnages maléfiques.

Colorature haute- C'est un type vocal rare qui est léger et aérien avec beaucoup de virtuosité capable de rapides,notes élevées. Pourtant, il maintient toujours lenotes de registre inférieurde la gamme normale de contralto.

Contrato lyrique- Les contraltos lyriques n'ont généralement pas la polyvalence du Coloratura Contralto mais peuvent toujours contenir des notes de registre plus élevées.

Contrato dramatique- C'est le plus bas et le plus puissant des Contralto. Dramatic Contralto a un timbre dense et est suffisamment puissant pour être entendu sur un orchestre complet.

Il existe six sous-classifications importantes dans l'ensemble de ténors.

Haut ténor- Le haut ténor présente une tessiture élevée et est très polyvalent. C'est la voix la plus haute de la gamme Tenor et présente des textures riches.

Ténor léger- Ceci est aussi appelé ténor leggero. Il est léger mais capable de beaucoup de variations.

Ténor lyrique- Les ténors lyriques ont un timbre plus bas et plus chaud avec beaucoup de force et de poids, ce qui signifie qu'ils peuvent bien se projeter.

Ténor dramatique- Ces ténors ont une voix riche et puissante. Il va de l'octave B1 en dessous du do moyen à l'octave B1 au-dessus du do moyen. Les ténors dramatiques ont souvent un son héroïque.

Ténor de caractère- Les ténors de caractère sont généralement plus sombres et capables de soutenir des notes longues, graves et héroïques. C'est un type vocal dominant qui s'étend sur l'orchestre sans être clinquant de virtuosité.

Baryton-ténor- C'est le dernier ténor officiel dans cette gamme. Son registre grave se croise en baryton, ce qui signifie qu'il a une gamme naturelle riche et profonde sans grande variabilité.

Baryton lyrique- Les barytons lyriques ont une tessiture plus élevée et sont donc plus légers et plus aigus. Sa gamme est similaire à celle d'un ténor avec un registre global plus bas.

Cavalier baryton- Les barytons cavaliers ont suffisamment de polyvalence pour chanter des rôles lyriques et dramatiques avec un poids puissant, mais pas écrasant.

Baryton dramatique- Les barytons dramatiques ont une qualité plus sombre et sont écrits pour la musique entre le sol une demi-octave en dessous du do médian et le sol au-dessus du do médian.

Baryton basse- Le plus grave des barytons, le baryton-basse franchit la frontière entre la haute basse et le baryton. Il a le registre grave de la basse, mais une tessiture supérieure.

Haute basse lyrique– Ces chanteurs ont généralementun vibrato plus élevéavec une tessiture plus élevée que les autres voix de basse. Capable d'une excellente agilité et portée.

Basse par intérim- La basse par intérim présente une grande polyvalence dans une technique de colorature qui la rend parfaite pour les parties comiques plus substantielles.

Lyric Basso Profundo- Ceci se caractérise par des notes profondes, basses et vibrantes qui évitent le vibrato mais peuvent toujours contenir des éléments de « vacillement ».

Basse basse– Low Bass est le plus bas des graves et généralement plein de puissance.

À présent, vous vous demandez probablement à quoi tout cela sert pour votre chant et votre amélioration. C'est si vous n'avez pas baissé les bras de dégoût avec tous les termes et le jargon, bien sûr. Quoi qu'il en soit, connaître votre type de voix est essentiel à votre amélioration en tant que chanteur.

Avant d'expliquer pourquoi c'est si important, cependant, il pourrait être utile d'expliquer comment vous vous situez dans ces classifications.

Bien sûr, il y acours de chantqui évaluera votre voix pour vous (entre autres pour faire de vous un meilleur chanteur dans l'ensemble), ainsi que des vidéos en ligne qui peuvent vous aider à identifier votre type vocal sans frais. Le moyen le plus simple et le moins cher est de le faire vous-même.

Commencez par trouver le do médian sur une gamme de piano. Essayez de faire correspondre cette note. Ensuite, si vous le frappez, montez et descendez l'échelle correspondant à chaque note jusqu'à ce que vous sentiez votre voix se tendre. Marquez les endroits sur l'échelle où vous pensez d'abord que votre voix est tendue.

Sachez quelle note vous fait passer de votre voix de poitrine à votre voix de tête. Cela marque votre tessiture, ce qui est une considération importante pour déterminer votre type de voix.

Connaître votre type de voix vous permet de définir une liste de lecture et de chanter dans votre gamme vocale sans forcer votre voix, perdre votre souffle ouendommager vos cordes vocales. Chanter avec votre type de tons de voix vous aide également à définir un régime d'entraînement qui vous permet de vous améliorer.

Connaître votre type vocal vous aide à renforcer la confiance dans votre voix, vous aide à apprendrecomment mieux chanteren général, et il renforce vos cordes vocales pour vous permettre d'atteindre des notes plus aiguës et d'obtenir le type de puissance que vous désirez.

La pratique est, comme toujours, laclé de l'amélioration, mais vous ne voulez pas viser haut et rater, car vous pourriez gravement endommager votre voix.

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